stunami-exe

[succiducus]

( @tormxntum ) the mughal empire had outdone themselves this time. in the aftermath of many nations grief they had gone and thrown caution to the wind for him and his army to catch. he had been walking the perimeter, off-shift; the corridors were quieting, guests had gone to bed, however, off in the distance, the sounds of chatter echoed. the sun had gone down long ago, the moon was ripe, casting shadows out across the courtyard like paintings upon artistic tile. the gardens were empty, no movement catches his attention in the fields; he was alone. with his attention on his feet as he rounds a corner, he doesn't see them until he's standing out in the open. dark curls, pretty eyes, strong cheekbones, agility, command; he supposed, if the light of the moon had struck them in any other way, his breath might've stilled in his chest. instead he stood still, watching them from a silent distance, the quick pace of their heart causing tremors to erupt in their hands. they persuaded their mind into believing they felt like earthquakes, their aftershocks felt by cailean's energy field, wishing to draw them closer, even though they wished to remain separate. profanity hits the air, his feet take him forward to find cover behind a column but miscalculation and fixation causes his shoulder to come up solid against it instead. "f*cking hell..." he mutters, his back to the pillar in hopes the other truly hadn't noticed them. he rubs the spot gingerly to remove the deep ache stone had manifested there but close footsteps make their stomach flutter.

[ismaliadesenhou-portfolio]

Casa Mal Assombrada

ilustração digital | 2023

Vou mostrar um pouco de como foi o processo artístico de ilustrações temáticas de halloween que desenvolvi a partir de um desafio de desenho, o Drawtober, que em 2023 teve 6 prompts com o tema de "casa mal assombrada".

Decidi fazer um projeto como se fosse a ilustração de uma história infantil, aproveitando para estudar também ilustração digital, que sou iniciante.

Iniciei fazendo esse painel de referências, jogando ideias para não se perderem, assim eu conseguir visualizar como eu iria construir essa casa e todo o seu entorno.

Eu quis usar referências de Brasil, então pensei em uma casa grande de madeira, mas não uma mansão. O salão de festas será um barracão de madeira, comum em sítios, e por aí vai.

Prompt 1 - Overgrown cemetery

Para o primeiro desenho - cemitério coberto de vegetação, inicialmente, pensei em algo voltado para a religiosidade, mas depois lembrei que aqui é comum enterrar cachorros da família no quintal de casa, então achei que seria perfeito para uma história infantil.​​​​​​​

Camada a camada, é legal ver nossa ideia tomando forma.

Assim, nasceu o desenho 1, In Memoriam de Nick 🐶 💜 meu primeiro cachorro!

Olha só como ele ficou feliz :)

Prompt 2 - Moth bitten library

Para essa ilustração, biblioteca picada por traças, eu voltei para o meu painel de referências para pensar em que parte da casa esse cômodo estaria e voltado para que face a partir do meu desenho anterior, e, assim, construí o espaço na face oeste.

Os móveis, itens decorativos e plantas não busquei referência visual, mas sim na minha memória afetiva e fiz diretamente a blocagem adicionando depois algumas linhas. 

Então fui adicionando os personagens e as sombras. 

Representei novamente o Nick, minha filha Alice quando era mais nova e o nosso gatinho Benjamin que já tem 12 anos. Foi muito prazeroso fazer essa ilustra!

Agora as luzes no toque final!

E, pra não perder o costume, um gif cheio de magia!

Prompt 3 - Devious Dining

A terceira ilustração do desafio, Devious dining (eu não consegui pensar em uma tradução que fizesse sentido pra mim), sempre buscando meu painel de referências, foi construída na face leste da minha casa mal assombrada. Foi bem difícil entender como eu queria mostrar essa cozinha de bruxa e demorei bastante tempo na etapa do rascunho.

Muitos dos elementos que coloquei nessa cozinha me lembram das minhas avós, como o fogão a lenha, o pilão, o caldeirão, a peneira, a vassoura artesanal, as ervas e o domínio da cozinha. Ambas eram cristãs, uma católica e uma protestante, mas, para mim, eram, antes de tudo, bruxas naturais.

A cachorrinha é a Gertudes, que resgatamos em 2019, e o gatinho fantasma é o Aramis, meu gatinho de 9 anos que ainda é vivo e muito arteiro.

Aqui, a ilustra finalizada com a iluminação fantástica.

Ah, a gralha azul é uma referência à minha terra e uma homenagem à esse pássaro lindo que está ameaçado.

E agora o gif dessa cozinha mágica!

Prompt 4 - Moonlit conservatory

Essa ilustra, estufa ao luar, foi a mais fácil até agora de localizar nesse mundo no qual se passa minha história, porque ela já havia aparecido na primeira ilustração!

Quis dar um destaque para a parte de trás da casa também, então a enquadrei de forma que ela aparecesse através da estufa com a lua surgindo atrás.

As personagens são a minha filha Tiê e nossa cachorra Lóri.

Aqui a ilustra finalizada, amei demais desenhar essas plantinhas <3

Isso ficou muito fofo <3

Prompt 5 - Dools in the attic

Finalmente chegamos no prompt Bonecas no ático!

Essa era uma ilustração que eu estava bem ansiosa pra fazer porque além de representar minhas filhas juntas - embora ambas aqui estejam crianças a mais velha tem hoje 20 anos - eu representei minhas 3 primeiras bonecas lá dos anos 80, que as tenho comigo até hoje, mesmo que uma delas tenha perdido a cabeça!-literalmente.

Parece assustador, mas veio de um lugar quentinho no peito.

E... mais um toque de magia!

Prompt 6 - Ghostly Ballroom

E chegamos a última ilustraçao - oficial - do Drawtober, o baile fantasmagórico! Aqui eu quis representar a mim e a meu companheiro dançando com assombrações bem animadas! 

Então, bora de arrastapé!

 Chega mais, sejam bem vindos ao baile!

Não sabe como chegar? 

Não tem problema porque eu fiz uma ilustração extra com um mapa da propriedade, o gif dela está no início do post!

Tentei ser sucinta, mas eu precisava contar um pouquinho sobre as histórias por traz de cada ilustração.

Que bom que chegou até aqui, que a magia ilumine sua vida!

[bloodtearsdusts]

NOME: Caspian Allyrion.

IDADE: 25.

AFILICAÇÃO: casa Allyrion.

TÍTULO: lorde de Allyrion.

REINO: Dorne, Westeros.

FACECLAIM: Tom Glynn-Carney.

FAMÍLIA RELEVANTE.

Filence Allyrion (pai)

Myrtle Allyrion (primeira esposa do pai, in memoriam)

Alva Allyrion (mãe)

Torian Allyrion (irmão mais velho)

Lysandra Allyrion (irmã mais nova)

Tukher Allyrion (irmão mais novo)

BIOGRAFIA.

A casa Allyrion segue durando quase fantasmagórica dentro de Westeros, com menções aqui e acolá, mas sempre neutra e focada em seu próprio lugar como durante a Grande Praga da Primavera, lembrando-os de que não precisavam muito do restante do mundo para se manter apesar de serem verdadeiros e bons patrocinadores e participantes de grandes casamentos e torneios de cavaleiros.

Talvez o maior sustento do luxo Allyrion venha de festas, espadas e algumas encrencas entre os próprios dorneses. Foi assim que Caspian foi moldado, acreditando que a maior parte da vida boa é baseada nisso, fazendo pouco caso dos grandes reis e seus interesses considerados fracos demais para pessoas que são nomeadas como ambiciosas e potentes. Nunca teve muito interesse em grandes nomes até finalmente estar disputando a cadeira do pai contra seu irmão mais velho.

Ambos nunca foram muito amigos, sendo filhos de diferentes esposas do pai. A primeira rendeu a ele apenas Torian, e a segunda teve o primogênito Caspian e mais dois; um decidiu subir à Muralha em uma rebeldia quase ofensiva para os dorneses, outra é uma lady e o terceiro ainda é uma criança. Torian nunca pareceu interessado até a doença do pai finalmente acometê-lo, e mesmo com a própria mãe apoiando aquele que veio antes dela, Caspian se viu igual aos reis que tanto debochou por anos: ambicioso por uma causa que considerava estúpida.

Seu desejo de ordenar a casa como grande nome veio quando, junto aos conselheiros, conseguiu salvar a casa Allyrion de uma seca terrível no longo verão. A ovacionada e prazer que teve foi grande, e por mais que não consiga admitir ou sequer deixar o crescimento crescer além das responsabilidades de lorde, teve um leve apego com o povo.

Agora, briga feio com seu irmão, sabendo que ele está a procura de uma esposa para ter o primeiro filho e se fortalecer. Seus princípios estão sendo quase os mesmos, não importa o que custe. Deseja muito ter a bandeira da casa com sua cara, mas ainda precisa aprender muito para chegar lá.

[schoje]

O secretário Paulo Bornhausen, de Articulação Internacional e Projetos Estratégicos, representou o governador na sessão da ALESC que reconheceu municípios, instituições e colaboradores da cultura germânica. Fotos: Vicente Schmitt / Agência AL O Governo do Estado fez parte da Sessão Especial da Assembleia Legislativa de Santa Catarina em comemoração aos 200 anos da imigração alemã no Brasil, na noite desta segunda-feira, 16, no plenário da Alesc, em Florianópolis. O secretário Executivo de Articulação Internacional e Projetos Estratégicos de Santa Catarina, Paulo Bornhausen, representou o governador Jorginho Mello nas homenagens concedidas a 44 municípios, instituições e personalidades que contribuíram com a construção e preservação da cultura germânica no estado. “Há quase 200 anos, as primeiras famílias de alemães chegaram aqui em Santa Catarina para ajudar a construir o melhor estado do Brasil. Eles tiveram e têm importância até hoje na iniciativa privada e na vida pública de Santa Catarina. Agora somos nós que, além de comemorar, temos de renovar votos para que os próximos 200 anos sejam tão bons quanto foram os últimos 200”, ressaltou Bornhausen. A solenidade foi proposta pelo deputado Ivan Naatz, que conduziu a sessão. “A presença germânica, com seu conhecimento, força de trabalho e tradições auxiliou na formação da identidade do estado e é marcante na cultura e economia, incluindo nosso potencial turístico”, destacou o parlamentar. As homenagens incluíram pessoas ainda atuantes e personalidades “in memoriam”, que se destacaram no cenário estadual, nacional e internacional em áreas como artes, ciências, política, esportes, economia e negócios. A sessão especial contou com o apoio da Fundação Catarinense de Cultura, que desde o início deste ano criou a Comissão do Bicentenário da Imigração Alemã para realização de diversos eventos comemorativos sobre o tema. Na história No dia 25 de julho de 1824, um grupo de 39 imigrantes de língua alemã chegaram ao atual município de São Leopoldo, no Rio Grande do Sul. A data é considerada o marco zero da imigração alemã no Brasil. Em Santa Catarina, a presença dos alemães é registrada desde 1829, com a criação da colônia de São Pedro de Alcântara. Aproximadamente 300 mil alemães imigraram para o Brasil entre os séculos XIX e XX. O pico ocorreu entre os anos de 1920 e 1929, com a chegada de mais de 75 mil alemães, segundo informações do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE). :: Leia mais: Governador participa de celebração dos 195 anos de imigração em SC Confira a lista de homenageados na sessão – Município de São Pedro de Alcântara; – Município de Antônio Carlos; – Município de Blumenau; – Município de Brusque; – Município de Joinville; – Município de São João do Oeste; – Município de Pomerode; – Grupo Folclórico Alpino Germânico; – Jorge Konder Bornhausen, governador responsável pela implantação da Fundação Catarinense de Cultura (FCC); – Sueli Petry, diretora de patrimônio histórico museológico da Secretaria de Cultura e Relações Institucionais de Blumenau; – Reny Tito Heinzen; – Fritz Plaumann, entomologista e botânico alemão (in memoriam); – Willy Alfredo Zumblick, artista plástico (in memoriam); – Irmã Anita Guenther, fundadora do Grupo Folclórico Pomerano (in memoriam); – Antônio Carlos Konder Reis, primeiro museólogo do estado (in memoriam); – Egon Francisco Willibald Schaden, antropólogo e professor (in memoriam); – Fritz Müller, cientista naturalista alemão (in memoriam); – Hermann Blumenau, fundador da colônia São Paulo de Blumenau (in memoriam); – Lindolf Bell, poeta catarinense (in memoriam); – Marcos Liesenberg, cantor de música erudita (in memoriam); – Mathias Schmitz, professor e autor do documentário “Relato de um imigrante alemão no Brasil” (in memoriam); – Walter Orthmann, catarinense descendente de alemães conhecido por ser o funcionário mais antigo do mundo (in memoriam); – Zilda Arns Neumann, médica pediatra, sanitarista e fundadora da Pastoral da Criança e da Pessoa Idosa (in memoriam);

– Dom Wilson Tadeu Jönck, arcebispo da Arquidiocese de Florianópolis; – Glauco Olinger, engenheiro agrônomo e economista rural, fundador da extensão rural em SC, atual Epagri; – Irmoto Feuerschuette, médico e escritor; – Maria da Graça Schmitz Fernandes, trineta do imigrante alemão Mathias Schmitz; – Oktoberfest de Blumenau; – Comunidade de Linha Presidente Becker de Itapiranga; – Associação Catarinense de Intercâmbio de Cultura (ACIC); – Associação Empresarial de Blumenau (ACIB); – Museu Histórico do Vale do Itajaí-Mirim; – Teatro Carlos Gomes; – Centro Cultural 25 de Julho; – Sociedade Harmonia Lyra Joinville; – Sociedade Cultural Alemã Eintracht; – Sociedade Desportiva e Recreativa 25 de Julho; – Tabajara Tênis Clube; – Banda Treml; – Grupo de Dança Folclórica Zu Der Heimath; – Grupo de Danças Folclóricas Edelweiss; – Revista Blumenau em Cadernos; – Colégio Cônsul Carlos Renaux; – Colégio São José de Tubarão. Colaborou Agência AL Mais informações para a imprensa:Jornalista Sicilia VechiSecretaria Executiva de Articulação Internacional e Projetos EstratégicosFone: (48) 3665-2207E-mail: ascom@sai.sc.gov.br Fonte: Governo SC

[edwin--artifex]

“La Patrie dal Friûl”

regia di Marcello + Francesco Baldi, documentario in 3 parti da 51' sulla storia del Friuli-Venezia Giulia; edito in 4 lingue*; Lor. Enz. Multimedia produzioni ; Udine : Società filologica friulana, 2005: Libro + 1 DVD

<- Castello di Udine (est./int.)

in memoriam Maestro Marcello Baldi (Telve, 1º agosto 1923 – Roma, 22 luglio 2008)

Udine: Piazza della Libertà (c) Fabrice Galline ->

"La Patrie dal Friûl" è un grande affresco sul Friuli. E' soprattutto con le emozioni e i sentimenti che si può fare la conoscenza vera con una patria, la patria del Friuli appunto. Il film è diviso in 3 parti: la prima, "Passaggio a Nord-Est", racconta il territorio, dalle montagne al mare, un piccolo "compendio dell'universo", e la storia del Friuli, dagli insediamenti paleoveneti, ai Celti, ai Longobardi, ai Romani, allo stato austriaco, fino agli avvenimenti più recenti, le due guerre mondiali e il drammatico e tragico terremoto del '76. La seconda parte "Salt onest lavorador" parla della gente friulana, della sua lingua, del suo patrimonio culturale. La terza, "l'è ben ver che mi lontani…" prendendo le mosse da una vecchia canzone di emigranti, illustra la diaspora friulana e il successivo moto di ritorno degli emigrati, tuttora in atto nelle terre d'origine, e le più antiche e significative tradizioni. Il film, edito in 4 lingue è supportato da musiche originali che s'ispirano ad antiche canzoni e melodie popolari della tradizione friulana.

Libro enciclopedico: La Patrie dal Friûl, (pp. 608, ill. a col.) , un identikit multimediale, composto da un elegante volume e 3 film contenuti in un dvd, riguardante i friulani e la loro civiltà. Il volume, elegantemente rilegato, vanta 56 contributi di autorevolissimi specialisti e 250 pagine di eccellenti fotografie scattate nei luoghi più suggestivi del Friuli.

Ho avuto l'onore di essere scelto come voce narrante per la versione in lingua tedesco. Incisioni effettuate nello studio di registrazione DesanSound, Roma. In memoriam del nostro ingegnere del suono: Giovanni Grasso (r.i.p.)

*Narrazione: Furlan: Massimo Somaglino; Italiano: Gino La Monica; Spagnolo: Luis Moriones; Tedesco: Edwin Alexander Francis

[luizdominguesfan]

www.crazyrock.com.br

Amigos: a edição 397 do programa: "Só Brasuca" pelas ondas sonoras da Webradio Crazy Rock (com a minha participação ao lado do seu idealizador e apresentador oficial, o professor Julio Cesar Souza), traz mais uma lista com artistas que atuam com força total no Rock Brasileiro!

Falamos a respeito do trabalho dos seguintes artistas: Sinagoga Zen, Carro Bomba, Nihilo, Pepe Bueno & Os Estranhos, Snow, Silent, TioMonstro, Fughetti Luz (in memoriam), Gilson's Band, Subtotal, Drive, O Grande grupo viajante, Camarada Vini, Rocartê, Nino Piantamar e Lippo a Vapor.

Serão sete execuções em dias e horários diferentes, entre 31 de agosto a 6 de setembro de 2024.

Anote: Sábado, dia 31 de agosto - 14 horas Domingo, dia 1º de setembro - 20 horas Segunda-feira, 2 - 10 horas Terça-feira, dia 3 - 23 horas Quarta-feira, dia 4 - 18 horas Quinta-feira, dia 5 de agosto - 16 horas Sexta-feira, dia 6 - 12 horas

[marianeaparecidareis]

10 Agosto 2004 (5:30)

HÓSTIA VIVA💗💔

“Autorizar qualquer que seja a postura secular dos representantes legítimos da Nova Igreja, vibrante e atual, requer atenção redobrada e constantes informações sigilosas. A audácia muitas vezes conclama à *irreverência. É premente a retomada da mais elementar regra do Sacerdócio: O *SAGRADO!!... A repetição automática de práticas religiosas jamais poderia entrar na banalidade das práticas diárias, ordinárias... O grande Mistério da EUCARISTIA não pode ser mecanicamente realizado com displicência, e até com desinteresse e desatenção... Cada gesto realizado na consagração da HÓSTIA VIVA deveria ser o culto mais alto de Adoração e Glória: A Celebração do Extremo ato de Amor de Deus Infinitamente Bom e atento às suas criaturas!!... O que existe é a *instrumentalização das práticas Sagradas, como mero cumprimento de tarefas diárias, sem que haja a devoção apostólica da mais *alta expressão de entrega amorosa....

É o CORDEIRO que se entrega como oferenda, sofrendo a infinita dor do *descaso da maioria dos homens!!... Se posso ter reunido uma centena de *fiéis adoradores, isto já bastaria para a salvação de milhares!!... Porém, não estão na verdade em sintonia com o GRANDE SACRIFÍCIO DA CRUZ realizado em cada Missa. O que deveria ser meditado e refletido como Grande Mistério, torna-se algo quase que automático durante uma cerimônia simplesmente ‘in memoriam.’

O indevassável véu das Coisas de Deus não deveria ser motivo de esvaziamento espiritual, nem tampouco um distanciamento da *solenidade requerida num ato de tão extrema grandeza. Se cada sacerdote pudesse captar a magnitude de seus atos diante do SAGRADO, com certeza resplandeceriam seus semblantes como Moisés no alto do Sinai!!... (!) E porque não se transfiguram seus rostos?? O galopar do ritmo cotidiano atropela o que deveria ser o *único ato de valor durante o dia inteiro!!... Muitos nem percebem o que realizam, e automaticamente vão celebrando Meu Sacrifício “in memoriam”. A Liturgia da Consagração tornou-se *automática sem percepção do seu real valor....

“Quantos realmente celebram Minha entrega naquele momento?? Quantos verdadeiramente estão presentes diante do *inatingível?? Atenção vós que viveis alheios e distantes.... Meu Povo clama por respostas e sinais *divinizadores das práticas litúrgicas, em busca de amparo às suas angústias!!... Como poderia uma criatura ser tocada pela Minha Graça se posturas de *frieza e desatenção comandam uma cerimônia oficial de Minha Morte e Ressurreição??

Estais realmente atentos ao que fazeis??... Fazeis realmente voltados ao Sagrado Mistério que se realiza em público??... Se comandais apenas um espetáculo de f�� e devoção, posso afirmar que não foi para isso que instituí a Igreja!!.. (!!) Qual seria a diferença de um Ostensório exposto e adorado de uma Hóstia consagrada e distribuída à cada criatura sedenta de Amor??... A *reverência dada ao Santíssimo Sacramento não pode ser diferente de uma Hóstia oferecida!!... (!) Não vos esqueçais que SOU EU da mesma forma; ora adorado e honrado, ora distribuído como mero símbolo de Mim!!!... Formai grupos de *adoradores e espalhai esta que será a *derradeira demonstração da salvífica fé!... A ADORAÇÃO SERÁ O *CAMINHO!!”

Orientações de Jesus a Marjorie Dawe

[delectablywaywardbeard-blog]

Annie Lennox ai Grammy, cessate il fuoco in Medio Oriente

Una sorta di messa gospel per ricordare le star della musica scomparse nel 2023. Un ricordo per nulla sdolcinato, ma carico di energia, nel segmento In memoriam alla 66esima edizione dei Grammy a Los Angeles. Ha cominciato Stevie Wonder con una vivace interpretazione di For Once in My Life in omaggio al suo caro amico e grande crooner Tony Bennett morto in luglio.     Il ritmo ha rallentato con…

[cchiroquesblog]

GUERRERA DE MIL BATALLAS .

IN MEMORIAM

A PIEDAD CORDOVA RUIZ

A LA HERMANA, AMIGA, ABOGADA Y POLITICA

Desde el Perú Milenario, cuna del Tahuantinsuyo, que unió nuestras naciones del Sur, expresamos a nuestras hermanas y hermanos colombianos, a su Choco natal y a Medellin, nuestro profundo dolor por la pronta e inesperada partida de una luchadora desafiante, irrebatible y consecuente.

América Latina y el Caribe pierden a una contestataria, a una valiente de la primera línea en las causas de la paz y el diálogo, en la defensa de los afrodescendientes, de las mujeres negras del continente (de quienes fue una destacada y aguda representante) y de la causa del feminismo y la igualdad de género.

Piedad fue una mujer solidaria con el mundo. La tendrán siempre entre ellos el pueblo Saharaui, el Argelino, entre muchos otros, fue consecuente en cada lucha que emprendió y extraordinaria y capaz negociadora en los más duros momentos. Fue también atacada, sancionada e insuficientemente reconocida.

Perdemos a una mujer anfitriona engalanada, cálida y empática, con la fluidez y el hermoso verbo del hablar colombiano. Impecablemente bien puesta, risueña, feliz, con casa siempre dispuesta para acoger a las amigas y amigos, para el intercambio infinito sobre el quehacer y el afán del cada día en nuestra Patria y Matria Grande. La extrañaremos.

El Partido Socialista del Perú expresa sus más sinceras condolencias a la familia de Piedad, a nuestros hermanos de Colombia Humana, al Senado Colombiano y al Gobierno del Presidente Gustavo Petro y Francia Márquez, ahora que han perdido a una de sus mejores mujeres, "guerrera de mil batallas" que ha dado nacimiento a un símbolo para nuestra América en lucha y en disputa.

Parte Pilar a otra dimensión de la materia, pero su legado vive entre nosotros. Cuando una revolucionaria muere ¡nunca muere!

Piedad Cordova Ruiz ¡Presente! Ahora ¡y siempre!

Aida "Mocha" Garcia Naranjo

Por la Comisión Política del Partido Socialista.

Eduardo Caceres Valdivia

Secretario General del Partido Socialista

Lima, Perú. 22 de Enero de 2024.

[ocombatente]

HOMENAGEM Prefeitura realiza segunda edição do Prêmio Mulheres Negras

  Evento homenageia o Dia Municipal da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha Mulheres negras e que carregam um papel de representatividade na sociedade rondoniense. Esse foi o público homenageado na segunda edição do Prêmio Mulheres Negras, realizado no Teatro Guaporé no último sábado (11). A iniciativa é ligada à criação do Dia da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha, celebrado em 25 de julho e criado através de lei municipal, neste ano celebrado em novembro também em alusão ao Dia da Consciência Negra. O evento foi organizado pela Prefeitura de Porto Velho, por meio da Secretaria Municipal de Assistência Social e da Família (Semasf). Ao todo, 20 personalidades foram homenageadas: dez em vida e dez in memoriam. Os nomes foram escolhidos através de uma comissão, criada pela Semasf, e que traziam justamente o critério de representatividade à sociedade rondoniense. “Os nomes são escolhidos entre várias categorias como saúde, educação, empreendedorismo, jornalismo, entre outros. Essas mulheres tiveram feitos importantes e ajudaram em uma história de construção, que muitas vezes não é noticiada. Elas foram escolhidas por uma comissão, formada por 11 pessoas, que também ocupam um espaço importante da nossa sociedade”, explica Elsie Shockness, assessora técnica da pasta de igualdade racial na Semasf. Representando a categoria educação, a professora, escritora e compositora Célia Marques foi uma das homenageadas da noite. Em seu discurso, ela enfatiza a satisfação de ter esse reconhecimento. “É um prêmio maravilhoso, satisfação imensa, reconhecimento ao nosso trabalho, à contribuição que podemos dar à sociedade, então é fantástico. É uma grande oportunidade de vermos e sermos vistas, o que ainda é muito raro na nossa sociedade” resumiu a professora. Nas homenagens in memoriam, Damares Soares é assistente social e representou a mãe, Maria Johnson Rossendy de Alleyne, figura conhecida pelo seu feito, mas, que poucos sabem que foi a criadora do famoso e tradicional bolo moca rondoniense. “Foi na década de 1970 que minha mãe, incentivada por uma amiga, decidiu fazer bolos. Porém, não satisfeita, ela achava que todos os bolos tinham o mesmo sabor e então decidiu experimentar novas essências, desde o recheio até a cobertura. E foi assim que surgiu o bolo moca, que tradicionalmente tem que ser batido à mão, tem recheio de doce de cupuaçu e cobertura de amendoim. Hoje venho mostrar um pouco do que ela foi na nossa sociedade e, claro, agradeço por ser lembrada com tanto carinho”, disse Damares. De acordo com Claudi Rocha, secretário de assistência social do município, a premiação é o primeiro passo para trazer o reconhecimento da mulher negra na sociedade. “A Elsie é uma assistente social engajada na causa e damos todo suporte para que ela, com seu departamento, fizesse esse evento se tornar possível. É uma forma, ainda singela, mas já oficial, de homenagearmos as mulheres negras e deixarmos claro que elas podem chegar aonde quiserem, e que nosso dever é assegurar isso”. As homenageadas em vida receberam um busto de Tereza de Benguela, mulher forte e destemida que assumiu o comando de um quilombo após a morte do marido. Aos representantes daquelas que receberem a homenagem in memorian foi entregue um certificado. O evento também contou com uma exposição de telas retratando cada uma das mulheres homenageadas em 2022, obra do artista plástico Edson Andrade. Abaixo, a lista de mulheres homenageadas neste ano: MULHERES HOMENAGEADAS EM VIDA Célia Marques, professora da escola Estela Compasso Maria das Graças Nascimento, professora da Unir Ana Maria Ramos, ativista pioneira do Grupo de União e Consciência Negra (Grucon) Nazira Menezes, pioneira do bairro Nossa Senhora das Graças Itacy Ferreira da Silva, uma das primeiras dentistas negras de Porto Velho Kizi Simão dos Santos, médica Elissandra Cavalcante, a Nenê, jogadora da Seleção Brasileira de Futebol Alyne Mayra, superintendente do Iphan Rondônia Marcly Ramos, designer de estilo africano Odaisa Fernandes, vereadora, deputada estadual, vice-governadora MULHERES HOMENAGEADAS IN MEMORIAN Judith Holder (categoria Educação) Evódia Jonhson (categoria Educação) Joelina Barros de Araújo (categoria Saberes Tradicionais e Religiosidade) Marcalina dos Anjos Bezerra (categoria Saberes Tradicionais e Religiosidade) Daisy Holder (categoria Saúde) Maria Jonhs Rossendy de Alleyne (categoria Saúde) Mirtes Rufino (categoria Cultura e Esporte - música, artes diversas, fotografia, culinária) Francisca Ferreira DA Silva (categoria Cultura e Esporte - música, artes diversas, fotografia, culinária) Carmina Mota Davis (categoria Empreendedorismo) Elza Afonso da Silva (Outras áreas - comunicação social, sociedade civil organizada, políticas, jurídica, judiciário, assistência social, invisibilidade social e outras) Texto: Larissa Vieira Foto: Wesley Pontes Superintendência Municipal de Comunicação (SMC) Fonte: Prefeitura de Porto Velho - RO Read the full article

[succiducus]

( closed - 5/5 ) late night, his body is rigid in high concentration as he makes his way through the halls of the palace towards his chambers. although the sultan had been weary of the party at first, politeness had brought him to a state where he could no longer feel his elbows and while he'd never been sailing to know for sure, it felt as if every step he took was akin to being on a small wooden boat in the middle of the vast, angered ocean. he believes he's alone and quiet, but decorated in dark jewels and heavy on his feet, most would attest his similarities to an elephant. flighty by nature, the sound of a door opening startles him in his drunken stupor, one foot slipping from underneath him on the stairs and a curse falling from his lips. catching himself with surprisingly quick reflexes against the bannister for his state of being, he leans against it, his dark eyes settling on the person who had appeared behind him. "good evening." rostam greets. "are you...well?"

[gazeta24br]

Quando a unção dada por Deus une o ministério musical ao pastoral, a Igreja de Jesus ganha em qualidade e conhecimento espiritual. Isso é o que acontece com o cantor, compositor e pastor Joe Vasconcelos. Além de cativar as pessoas com sua música vibrante e letras profundas que as levam para mais perto de Deus, Joe e sua amada esposa Makely, lideram a Sing Church, na região do Sul da Flórida (EUA). Nesta caminhada de fé, serviço e amor a Deus, Joe Vasconcelos lança a canção autoral “O Nome”, feat. Klebson Kollins, o primeiro single do EP que terá cinco faixas. “O Nome” é um medley desta canção com “Não há outro”, composição de Joe e Rafael Bitencourt. A gravação ao vivo do EP, por ocasião do segundo aniversário da Sing Church, foi na própria igreja, “quando cantamos a Ele, o único Nome digno de adoração: Jesus, o dono da Igreja”. “O Nome” é toda uma exaltação ao nome de Jesus, o que Ele fez e faz. Com uma letra que fala sobre o grande amor de Cristo e uma melodia de adoração que conduz as pessoas à presença do Rei, uma canção que certamente ficará no coração e nos lábios de milhares de pessoas. Joe diz que a frase que resume a história da Sing Church é “‘Deus fez tanto em tão pouco tempo’. Não temos dúvida de que somente Jesus pode fazer tudo isso em tempo recorde. Portanto, como diz a canção, “ao teu Nome, seja a glória”. Ver a igreja cantando e a mensagem dessa canção, falam profundamente ao coração de Joe. Ele conta que ama “ouvir a mais linda voz, a voz da Igreja do Senhor”, e que esta canção, exaltando o nome de Jesus, é como “um hino do povo de Deus ao nosso Salvador”. Este projeto, junto ao respectivo videoclipe, teve produção do amigo e renomado produtor e cantor, Paulo César Baruk e equipe. Participaram também desse projeto: Ron Kenoly, André e Felipe, Júlia Vitória e Klebson Kollins; sempre caminhando com a Sing Church Worship. Joe Vasconcelos e a Sing Church Descendente de família missionária, Joe foi com o pai (Pr. Vasconcelos, in memoriam) e toda a sua família para os EUA. Ali, seu pai fundou uma das primeiras igrejas evangélicas, com cultos em português, no Estado da Flórida, a Igreja New Jerusalém, onde Joe foi ministro de louvor e conheceu Makely, sua amada esposa. Depois de algum tempo, a New Jerusalém se uniu à Assembleia de Deus Ministério do Belém, Pr. Joel Costa, onde Joe foi consagrado como pastor (2001, membro da Convenção Americana), servindo ali, com sua família, por mais de 20 anos. Em maio de 2021, o casal Joe e Makely disse “sim” ao novo chamado de Deus: o ministério pastoral. “É com temor a Deus, fé, expectativa nEle e com a bênção dos pastores que nasceu a Sing Church, já com uma história linda e a unção de um legado pioneiro neste estado”, compartilha Joe. A Sing Church começou com estudos bíblicos em casa, nas terças-feiras, no dia 1 de junho de 2021. Dois meses depois, aconteceu o primeiro culto aos domingos, dia 8 de agosto, em Coconut Creek, Flórida. Joe diz que se sente honrado por ter o Dr. Ron Kenoly, um ícone da música gospel no mundo, como um dos diretores e conselheiros desta igreja que nasceu sob a direção de Deus. “Sou muito grato a Deus pela vida do nosso mentor e amigo, Dr. Ron Kenoly, por tê-lo no Conselho Administrativo da Sing Church e por ter ministrado em muitos países, por mais de seis anos, como parte da sua equipe.” Como o nome da igreja já diz, a música estará sempre muito evidente nesse ministério pastoral. Joe ressalta que tem estudado a Palavra de Deus com o violão ao seu lado e que vem sendo inspirado a compor: “O Espírito Santo tem me inspirado e derramado no meu coração canções no tema dos estudos.” Junto com o pastoreio da Sing Church, o seu ministério na música prossegue “para honra e glória do Senhor”. A vida de Joe Vasconcelos é um exemplo de como a música e o pastoreio podem ser uma poderosa ferramenta de expressão artística e espiritual. Sua dedicação à sua fé e à criação de música que toca o coração das pessoas o tornou uma figura

respeitada no cenário musical cristão e uma inspiração para muitos que buscam uma conexão mais profunda com sua espiritualidade por meio da música. Presidindo a Sing Church, Joe tem se dedicado para que a Palavra de Deus seja ainda mais compreendida, respeitada e praticadas por todos. “O que mais se comentava sobre a gravação de ‘O Nome’ era como aquele lugar estava saturado da presença de Deus. Todos sentiam a presença dEle quase que palpável! O que eu desejo é que a mesma presença que tocava os corações naquela gravação, enchendo-nos de alegria e paz, também toque e encha a todos que vão ouvir esta canção e assistir ao seu vídeo. Que você permaneça com a gloriosa presença de Deus em sua vida e que você exalte sempre ‘O Nome’ de Jesus, o nome sobre todo nome (Filipenses 2.9-11).” (Joe Vasconcelos) Assista ao videoclipe da canção “O Nome” no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=Fsct7CJzadY Ouça a canção “O Nome” nas plataformas digitais. Aproveite e adicione esta canção à sua playlist: http://ada.lnk.to/ONomeMedley Acompanhe Sing Church no Instagram: https://www.instagram.com/singchurch.us/ Acompanhe Joe Vasconcelos nas Redes Sociais! Instagram: www.instagram.com/JoeVasconcelos Twitter: www.twitter.com/JoeVasconcelos Facebook: www.facebook.com/pastorJOEVasconcelos YouTube: www.youtube.com/JoeVasconcelosTV

[ismaliadesenhou]

Drawtober 2023

Mais um ano participando do inktober - desafio de desenho em outubro - e pela primeira vez usando uma lista menor: serão 6 desenhos, mas complicando bastante, já que todos irão incluir cenários.

Estou seguindo o desafio @drawtober com prompts de espaços de uma casa mal assombrada.

Pela primeira vez, também, estou fazendo o desafio todo em arte digital e serão ilustrações pensadas para livro infantil.

Iniciei montando um painel de referências para tentar visualizar como seria o espaço todo da casa. A ideia é que seja uma casa com referências de Brasil, então será uma casa grande de madeira, mas não uma mansão. O salão de festas será um barracão de madeira, comum em sítios.

Para o primeiro desenho - cemitério coberto de vegetação, inicialmente, pensei em algo voltado para a religiosidade, mas depois lembrei que no Brasil é comum se enterrar cachorros da família em casa, então achei que seria perfeito para contar uma história infantil.

Assim, nasceu o desenho 1, In Memoriam de Nick 🐶 💜 meu primeiro cachorro!

E logo eu volto com mais dessa narrativa de susto fofa!

Até!

[schoje]

Solenidade foi realizada no Plenário da Assembleia Legislativa.FOTO: Vicente Schmitt/Agência AL Em comemoração aos 200 anos da imigração alemã para o Brasil e 195 anos em Santa Catarina, a Assembleia Legislativa promoveu uma sessão especial na noite desta segunda-feira (16). Na ocasião, foram homenageados municípios, instituições e personalidades que contribuíram na construção e preservação da cultura germânica no estado. A solenidade foi proposta pelo deputado Ivan Naatz (PL). “A presença germânica, com seu conhecimento, força de trabalho e tradições auxiliou na formação da identidade do estado e é marcante na cultura e economia, incluindo nosso potencial turístico”, destaca o parlamentar. Além de entidades representativas e prefeituras, as homenagens incluíram também personalidades atuais e in memoriam, que se destacaram no cenário estadual, nacional e internacional em áreas como artes, ciências, política, esportes, economia e negócios. A sessão especial contou com a parceria e o apoio da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), que desde o início deste ano criou a Comissão do Bicentenário da Imigração Alemã para realização de diversos eventos comemorativos sobre o tema. Em nome dos homenageados, discursou Suely Petry, diretora de patrimônio histórico museológico da Secretaria de Cultura e Relações Institucionais de Blumenau. Suely falou sobre a importância da imigração alemã para o desenvolvimento do estado de Santa Catarina. “A participação alemã no nosso estado está refletida na indústria, no comércio, na miscigenação desse povo que se integra aos brasileiros. Santa Catarina é um dos estados mais desenvolvidos. Temos uma população muito centrada no trabalho, que se destaca pelo progresso, pela geração de emprego e pelo desenvolvimento”, destacou. O secretário executivo de Articulação Internacional e Projetos Estratégicos de Santa Catarina, Paulo Bornhausen, falou em nome do governo do Estado. “Há quase 200 anos, as primeiras famílias de alemães chegaram aqui para ajudar a construir o melhor estado do Brasil. Eles tiveram e têm importância até hoje na vida privada e na vida pública. Começaram a partir da cidade de São Pedro de Alcântara e foram se espalhando pelo estado e depois com novas levas de imigração outros vieram”, ressaltou Bornhausen. História No dia 25 de julho de 1824, um grupo de 39 imigrantes de língua alemã chegaram ao atual município de São Leopoldo, no Rio Grande do Sul. A data é considerada o marco zero da imigração alemã no Brasil. Em Santa Catarina, a presença dos alemães é registrada a partir de 1829, com a criação da colônia de São Pedro de Alcântara. Aproximadamente 300 mil alemães imigraram para o Brasil entre os séculos XIX e XX. O pico ocorreu entre os anos de 1920 e 1929, com a chegada de mais de 75 mil alemães, segundo informações do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE). Homenageados - Município de São Pedro de Alcântara; - Município de Antônio Carlos; - Município de Blumenau; - Município de Brusque; - Município de Joinville; - Município de São João do Oeste; - Município de Pomerode; - Grupo Folclórico Alpino Germânico; - Jorge Konder Bornhausen, governador responsável pela implantação da Fundação Catarinense de Cultura (FCC); - Sueli Petry, diretora de patrimônio histórico museológico da Secretaria de Cultura e Relações Institucionais de Blumenau; - Reny Tito Heinzen; - Fritz Plaumann, entomologista e botânico alemão (in memorian); - Willy Alfredo Zumblick, artista plástico (in memorian); - Irmã Anita Guenther, fundadora do Grupo Folclórico Pomerano (in memorian); - Antônio Carlos Konder Reis, primeiro museólogo do estado (in memorian); - Egon Francisco Willibald Schaden, antropólogo e professor (in memorian); - Fritz Müller, cientista naturalista alemão (in memorian); - Hermann Blumenau, fundador da colônia São Paulo de Blumenau (in memorian); - Lindolf Bell, poeta catarinense (in memorian); - Marcos Liesenberg, cantor de música erudita (in

memorian); - Mathias Schmitz, professor e autor do documentário “Relato de um imigrante alemão no Brasil” (in memorian); - Walter Orthmann, catarinense descendente de alemães conhecido por ser o funcionário mais antigo do mundo (in memorian); - Zilda Arns Neumann, médica pediatra, sanitarista e fundadora da Pastoral da Criança e da Pessoa Idosa (in memorian); - Dom Wilson Tadeu Jönck, arcebispo da Arquidiocese de Florianópolis; - Glauco Olinger, engenheiro agrônomo e economista rural, fundador da extensão rural em SC, atual Epagri; - Irmoto Feuerschuette, médico e escritor; - Maria da Graça Schmitz Fernandes, trineta do imigrante alemão Mathias Schmitz; - Oktoberfest de Blumenau; - Comunidade de Linha Presidente Becker de Itapiranga; - Associação Catarinense de Intercâmbio de Cultura (ACIC); - Associação Empresarial de Blumenau (ACIB); - Museu Histórico do Vale do Itajaí-Mirim; - Teatro Carlos Gomes; - Centro Cultural 25 de Julho; - Sociedade Harmonia Lyra Joinville; - Sociedade Cultural Alemã Eintracht; - Sociedade Desportiva e Recreativa 25 de Julho; - Tabajara Tênis Clube; - Banda Treml; - Grupo de Dança Folclórica Zu Der Heimath; - Grupo de Danças Folclóricas Edelweiss; - Revista Blumenau em Cadernos; - Colégio Cônsul Carlos Renaux; - Colégio São José de Tubarão. Daniela Legas AGÊNCIA AL Fonte: Agência ALESC

[selektakoletiva]

8 DISCOS MAGISTRAIS DO MESTRE JOÃO DONATO (POST IN MEMORIAM)

Bem, como sabem o homi deixou este plano e foi pra Orum... ou deve ser Emoriô.

E em homenagem ao grande mago do jazz e do groove brasilis, lançaremos aqui 3 obras que as vezes podem ser pouco lembradas, mas tratando-se de João Donato, jamais dá pra se afimar que é algo ruim. Aliás, tocou em mais de 20 discos de artistas consagrados como Gil, Caetano, Aldir Blanc, Paulo César Pinheiro, Gal Costa, e a lista não acabaria tão cedo...

Donato, um pioneiro da bossa nova - termo no qual não gosta, já que a define como "apenas outra alcunha para Samba produzido pelos garotos da Zona Sul" - nos presenteou com melodias envolventes e harmonias cativantes que transcenderam gerações. Sua abordagem inovadora e singular trouxe uma nova dimensão à música, que poucos instrumentistas conseguiram. Apesar de atuar predominante como instrumentista, foi com canções com vocal que a carreira de João atingiu seu auge, após conselho informal de seu compadre e colega de profissão Agostinho dos Santos.

Com mais de 30 discos lançados , sua discografia é uma viagem pela diversidade de estilos pelo Brasil. Donato sempre se reinventou, presenteando-nos com álbuns marcantes que se tornaram trilhas sonoras das nossas vidas. E nesse quadro em específico, vamos focar nas parcerias, que também não são poucas.

Sempre ativo, João costumava colar com todo tipo de gente, desde a rataria do underground como Marcelo D2, até poetas como Haroldo Campos. Conseguiu furar a bolha entre o morro e o asfalto de forma classuda e sem forçar nada. Sua música é fluída. Em cada nota, em cada acorde, o multi-instrumentista nos transporta pra paisagens sonoras impregnadas de suingue, e de sua sensibilidade ímpar.

Hoje, completam exatos um mês da partida de João, talvez o acreano mais querido do Brasil. Orgulho do norte, e fruto da Amazônia. E total traquejo brasileño. Do lado das ruas, na praia, nos morros, no campo, nos palcos, em casa. João Donato detalhava sua vida e buscava influências em coisas do cotidiano. Seu virtuosismo ecoava e ecoa até hoje por cada avenida da história da música brasileira.

Mestre maior, que descanse em paz.

E por aqui fica nossa homenagem a esse ícone. Discos dele com parcerias que abrilhantaram ainda mais a luz que João emana, e que assim como seus parceiros, também há de alumiá nós tudin lá de cima!

Donato/Deodato - 1969/1973

Primeiro da lista, o álbum foi originalmente lançado 1969, pela RCA, sem precedentes pelo Brasil, até a reedição, que hoje completando 50 anos, assim como um dos grandes tesouros de João - o incrível "Quem é Quem", 1973. Muito tempo depois esquecido por muitos da crítica e mídia musical, nós viemos aqui reverenciar esta jóia. Dividindo os teclados, seu gênio e seu brilho com o também genial e brilhante Eumir Deodato, outro que hoje com 80 anos, continua em um ostracismo bizarro por terras brasilis, fazendo mais sucesso comercial e intelectual na gringa. Talvez por ter se mudado cedo, ou ter estourado com trabalhos feito entre a década de 70 e início de 80 com o grupo de Black Music Kool & The Gang, além de outras grandes produções e arranjos sem consentimento do público e mídia brasileira.

"Deodato/Donato" marca o início da fase mais progressiva de João, onde misturava cadências do samba com grooves afronorteamericanos como soul e funk, além de texturas psicodélicas com efeitos nos teclados. O álbum tem três composições do mestre Donato e mais quatro em parceria com Eumir. irreverente e diferente, o álbum que a época era considerado exquiste jazz, por sua textura experimental, décadas depois pode ser considerado, e é, um clássico do jazz underground e brasileiro. Não bastasse a presença e alma dos brasileiros Eumir e João - entre gringos, latinos e brasileiros - o elenco vem com máxima potência e estimada cadência, com Ray Barreto (congas), Airto Moreira (percussões e efeitos), Allan Schwartzberg (bateria), Romeo Penque (flauta e assovios), Bob Rose (guitarra), Mauricio Einhorn (gaita), e metais por Michael Gibson (trombone) e Randy Brecker (trompete).

"Deodato/Donato" foi todo arranjado por João e Deodato que também conduziu a big band. Incorporam o melhor do jazz, fazendo uma espécie de fusion samba, com notas longas, harmonias incríveis e alguns improvisos que aumentam a eloquência do álbum.

Com seis faixas, Deodato/Donato certamente é mais uma obra-prima injustiçada nas páginas da nossa música. O álbum foi produzido por George Kablin e gravado por ele próprio, distribuída pelo selo gringo Muse (EUA).

Emilio Santiago Encontra João Donato - 2003

Esse aqui sim é um tesouro. Fora do catálogo e do radar das grandes plataformas, "Emílio Santiago encontra João Donato", 6 parcerias inéditas com seu irmão Lysias Ênio, poeta de grande trato com as palavras, assim como os grandes nomes que também compõe a lista de letristas e parceiros de Donato; Joyce, Carmen Costa, Norman Gimbel, Abel Silva, Caetano e Gil - além de duas faixas assinadas pela escriba de Arnaldo Antunes, sendo uma delas em parceria com Marisa Monte.

O disco segue a síncope do piano de João passeando entre a bossa nova, o samba, o bolero, e criando uma atmosfera das mais agradáveis, ainda mais contando com a voz do saudoso Emílio Santiago, certamente uma das vozes mais bonitas que esse país já ouvin. Jazz Latino de alta qualidade, entre esboços de um samba ou outro, de vez em sempre, o sambolero come solto, carregada pela alta competência do bando de craques que os acompanham. São eles; Nos sopros temos o grande Bigorna (sax tenor e flauta), Bidinho e Jessé Sadoc (trompete), além de Ricardo Pontes (flauta e sax alto). Nas cordas, começando pelo baixão, temos Jamil Joanes e Jorge Helder. Na guitarra/violão, ninguém mais ninguém menos que Nelson Faria e Ricardo Silveira. No bloco rítmico, temos Jurim Moreira, Renato Massa e o lendário Robertinho Silva na batera, também tem Sidinho na percussão desenhando nos espaços. O disco foi totalmente arranjado pelo próprio João, com pitacos de Emílio, e produzido por Almir Chediak.

Parceria mais que antiga, os dois artistas vem de uma caminhada de muitos sambas e experimentações juntos. Desde sua estreia com o disco homônimo de 195, Emílio Santiago é acompanhado como pupilo de João, com muitos discos como esse, arranjado por João.

20 anos após seu lançamento, "Emílio Santiago encontra João Donato" continua uma jóia que costura a alma de quem ouve com seu jeito único de misturas estilos latinos, assim como a maestria de seu parceiro nas interpretações de cada canção. O álbum contém 16 faixas e foi lançado pela Lumiar Discos. Foi bem recebido pela crítica da época, onde saíram em turnê por parte do Brasil e emocionando muitos . Apesar de hoje apagado o holofote, o brilho desses dois eternos mestres sempre estará altamente lá em cima, na cadência cadente, alumiano o céu del'américa!

Síntese do Lance - 2021

Aqui é uma parceria antiga e prometida de tempos, mas que só foi se concretizar final de 2020, quando iniciaram a proposta do projeto Síntese do Lance, disco com o grandessíssimo Jards Macalé, o maldito poeta, o cara da caneta mais violenta e sentimental da tropicália ao mesmo tempo. No álbum "A Síntese do Lance", uma agradável surpresa neste ano tumultuado, João Donato e Jards Macalé se unem para trazer uma obra que reflete despojamento e modernidade. A capa, com os músicos idosos nus e escondidos por folhagens, simboliza o retorno ao início da vida. O álbum evoca a sonoridade da Bossa Nova dos anos 50 e 60, destacando a influência de Donato, precursor do movimento, e Macalé, seu fiel seguidor.

A música "Côco Táxi", única colaboração entre eles, é uma alegre melodia com toques caribenhos, lembrando composições anteriores. A canção título "A Síntese do Lance" traz um samba à moda de Donato, antecipando tendências eletrobossa. O álbum inclui outras parcerias musicais, oferecendo uma rica mistura de piano, metais e percussão, criando uma atmosfera relaxada e musicalmente rica.

Há muito esperado, celebrando não apenas a Bossa Nova, mas também suas figuras centrais, como João Gilberto, álbum é uma joia, uma adição valiosa às carreiras ilustres de Donato e Macalé, transmitindo talento e bom humor, e prestando homenagem aos clássicos da música brasileira.

No álbum "A Síntese do Lance", uma agradável surpresa neste ano tumultuado, João Donato e Jards Macalé se unem para trazer uma obra que reflete despojamento e modernidade. A capa, com os músicos idosos nus e escondidos por folhagens, simboliza o retorno ao início da vida. O álbum evoca a sonoridade da Bossa Nova dos anos 50 e 60, destacando a influência de Donato, precursor do movimento, e Macalé, seu fiel seguidor.

A música "Côco Táxi", única colaboração entre eles, é uma alegre melodia com toques caribenhos, lembrando composições anteriores. A canção título "A Síntese do Lance" traz um samba à moda de Donato, antecipando tendências eletrobossa. O álbum inclui outras parcerias musicais, oferecendo uma rica mistura de piano, metais e percussão, criando uma atmosfera relaxada e musicalmente rica.

As gravações foram prazerosas para os artistas, que finalmente realizaram um encontro há muito esperado, celebrando não apenas a Bossa Nova, mas também suas figuras centrais, como João Gilberto. O álbum é uma joia, uma adição valiosa às carreiras ilustres de Donato e Macalé, transmitindo talento e bom humor, e prestando homenagem aos clássicos da música brasileira.

[juarezesdeporte]

EN EL CAMPUS NUEVO CASAS GRANDES DE LA UACJ

Regresa el Congreso Internacional de Ciencias Sociales Paso del Norte 2023, del 19 al 22 de septiembre

Con el objetivo de conservar un espacio de reflexión sobre los temas de impacto en torno a las ciencias sociales, la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez (UACJ) desarrollará del 19 al 22 de septiembre el Congreso Internacional de Ciencias Sociales Paso del Norte 2023.

 El Congreso, que se llevará a cabo en formato híbrido —presencial y virtual—, en la División Multidisciplinaria en Nuevo Casas Grandes (DMNCG) a través del Instituto de Ciencias Sociales y Administración (ICSA), comprende la celebración de dos conferencias magistrales, 13 presentaciones de libros, entre ellas la Crítica Literaria y Ensayo Político Guillermo Rousset Banda 2022, dos cátedras patrimoniales, 17 paneles de discusión y 42 mesas de estudiantes.

La inauguración del evento se tiene programada para el próximo martes 19 de septiembre en punto de las 17:15 horas, en el Centro de Convenciones de Nuevo Casas Grandes, a cargo de las autoridades universitarias.

Asimismo, posterior al protocolo inaugural, se efectuará el Homenaje Trayectoria Académica al Dr. Carlos González Herrera, In memoriam, y después iniciará la Cátedra Patrimonial Dr. Gerardo Esquivel, con el tema Perspectivas económicas de México, impartida por el doctor Esquivel, economista e investigador mexicano, quien se desempeñó como coordinador ejecutivo de investigación del Instituto Belisario Domínguez del Senado de la República.

Dentro de las amplias actividades que se realizarán en este Congreso, se destaca también la Cátedra Patrimonial Dra. Gina Zabludovsky Kuper, que se realizará el jueves 21 de septiembre, trayendo el tema Historia y retos de la sociología en México, expuesto por la misma doctora Zabludovsky de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

En CONGRESO INTERNACIONAL DE CIENCIAS SOCIALES PASO DEL NORTE 2023 podrán consultar a detalle las actividades que conforman este acontecimiento.

(Comunicación Social UACJ)